奥尔夫音乐的神奇魔力

1即兴表演写作和演出的机遇。

即兴表演性是奥尔夫音乐文化教育最关键、最吸引人的地区。在奥尔夫音乐的课堂教学里，每一个人都是有即兴表演写作的机遇。最总听的是，想一想，还有没有跟他人不一样的方法……小宝宝们被规定听着歌曲即兴表演扇舞，用报刊试一下传出更多种多样响声，续编童谣，例如“拍完后餐桌，还能拍哪儿”？

在这儿，小朋友们能够 毫无顾忌地资金投入在歌曲主要表现里，它是十分宝贵的造就感受。

2全方位开发设计小宝宝的感观潜力。

在原始人部落里，大家一直欢歌笑语，歌曲一直和姿势、民族舞蹈、传统乐器伴奏音乐紧密联系在一起。它是初始的，但也是最贴近人内心的歌曲。

综合性，这更是奥尔夫音乐的特性。在奥尔夫音乐课堂教学里，有奏乐，有韵律，有歌舞表演，有演出，乃至还会继续把听见的歌曲画出来。对小宝宝而言，它是难能可贵的多感官感受的机遇。

三人人都是有参加的支配权。

在奥尔夫音乐的课堂教学上是沒有监视者的。教师设计方案了一个个阶段，无论小宝宝還是爸爸妈妈，都是有参加的机遇。大家不仅是倾听者，还做为积极者参加到歌曲之中，亲身感受着音乐的魅力。

小连接

在《小脑袋大世界》一书“七岁前少年儿童认知能力全球的明细”里，列有那样一条：“每一个孩子都应当在他性命的头7年来很多地、积极地触碰歌曲。”

比如：

每一个孩子都寻找自身的响声（或调门）。

让每一个孩子感受一次当一件传统乐器的觉得。

让每一个孩子都觉得一下自身慢跑的节奏感和回音，或造成一串回音。

让每一个孩子听一听吱吱声的噪声。

让每一个孩子了解，休止符也是歌曲中不能缺乏的一部分。

来源于：《父母必读》